Stages 2015-2016

Pour cette saison, nous continuons de proposer 2 types de stage :

- des stages destinés aux professionnels (danseurs et autres artistes scéniques, ainsi qu'à toute personne ayant le niveau requis pour y participer) principalement consacrés à l'étude de pièces chorégraphiques de notre répertoire.
Il y aura 3 stages qui se dérouleront sur 5 jours et qui s'achèveront cette année par une restitution ouverte au public le dernier jour de stage, en soirée. Les restitutions à Micadanses se feront dans la salle May B.

- des ateliers ouverts à tous, notamment aux amateurs de toutes disciplines artistiques. Ces ateliers se dérouleront sur 3 week-end.

Renseignements et inscription : afleurmi@club-internet.fr ou 0603222060

Calendrier des stages destinés aux professionnels

Tarif d'un stage destiné aux professionnels : 210 euros.

du 30 novembre au 4 décembre
de 10 h à 14 h
(Stage au Studio du Théâtre du Mouvement à Montreuil)

Restitution le 4 décembre à 20 h 30 à Micadanses (Paris)

QUAND MUSIQUE ET MOUVEMENT SE RENCONTRENT
(être et paraître)

Inspiré de notre création « Miroirs de l'âme ».

Il n’y a que les esprits légers pour ne pas juger sur les apparences. Le vrai

mystère du monde est le visible, et non l’invisible. (Oscar Wilde)

Le fond et la surface, être et paraître. Nous naviguons entre les deux comme le funambule sur son fil et brouillons allègrement les pistes. On ne voit forcément qu'une partie de la réalité, mais toute médaille a son revers, et n'est pas or tout ce qui brille.

Il y a l’image que j’ai de moi-même, l'image que j'aimerais donner aux autres, celle qu'untel s'est faite et celle que tel autre aimerait se faire de moi. Et moi ? ... quelque part au milieu de tout ça ... à ce qu'il paraît. Miroir, mon beau miroir ... laquelle des 4 vérités est la bonne ?

Le fil conducteur de ce travail sur l’image sera la musique et son importance dans la recherche du mouvement dansé.

photo : silvia machado

du 18 au 22 janvier 2016
de 10 h à 14 h
(Stage au Studio du Théâtre du Mouvement à Montreuil)

Restitution le 22 janvier à 20 h 30 au studio du Théâtre du Mouvement (Montreuil)

TEMPS SUSPENDU (la danse du silence)

Inspiré de notre création

« Un ange passe-passe ou entre les lignes il y un monde »

Au commencement il y avait le Verbe et à la fin le bla-bla-bla. (Stanislaw Jercy Lec)

"L'immobilité est le silence du mouvement ...". Ce stage sera axé sur un travail autour du silence et de l’immobilité comme parties intégrantes de l’intervention scénique. Comment gérer ces moments clés de l’interprétation. Comment se servir de ce "temps en suspens" en tant que moteur du jeu. Silence et immobilité comme moments de concentration d’énergie. Tout en faisant le travail de préparation de l'interprète scénique, nous poursuivrons dans ce stage notre recherche sur la théâtralisation du mouvement. 

photo : silvia machado

du 21 au 25 mars 2016
de 9 h à 13 h
(Stage au Studio May B de Micadanses à Paris)

Restitution le 25 mars à 20 h 30 à Micadanses (Paris)

DES JOURS SANS, DES JOURS AVEC
(absence/présence)

Inspiré de notre création « Un temps sans, des instants avec »

Tout portrait qu’on peint avec âme est un portrait non du modèle,

mais de l’artiste. (Oscar Wilde)

Tout en faisant le travail de préparation de l’interprète, nous explorerons ici plus concrètement et dans le détail le déséquilibre et ce qu’il implique en terme de qualité du mouvement. Comment s’en servir pour rendre le jeu plus intéressant, plus dense et plus juste. Trouver son axe pour maîtriser la fragilité recherchée et se mettre en danger pour profiter de la richesse de l’inconnu. À partir de cet état, l’approche de l’émotion et de son rapport à la danse. Comment arriver à une forme dansée adéquate pour exprimer des états émotionnels.

Calendrier des ateliers ouverts à tous

Tarif d'un atelier ouvert à tous : 110 euros.

photo : denise namura

12 et 13 décembre 2015
de 10 h à 16 h
(Studio du Théâtre du Mouvement à Montreuil) 

DANSER NOS RÊVES

(dynamiques du mouvement)

« Il faut vivre ses rêves plutôt que rêver sa vie. » 

L’axe principal de ce stage sera le rêve – dans le sens le plus large du terme. Quand réalité et désir s'entrechoquent, l'imaginaire produit des courts-circuits générateurs d'étincelles. Ces étincelles, on les appelle rêves.

L'univers du rêve est un monde magique où quotidien et insolite se côtoient. Un monde éphémère mais plein d'images d'une grande richesse. Comment nos rêves deviennent expression et à partir de cette expression, comment transmettre les émotions que l'on a ressenties. Arriver à la "danse de nos rêves" à partir des histoires de chacun, à priori sans queue ni tête, mais qui finalement pourront prendre tout leur sens.

Nous poursuivrons dans ce stage notre recherche sur les différentes dynamiques et la théâtralisation du mouvement.

Merci de coucher sur le papier, avant le début du stage, un court rêve bien farfelu. À vos plumes !

photo : zazgirard

16 et 17 janvier 2016
de 10 h à 16 h
(Studio du Théâtre du Mouvement à Montreuil) 

COMME CUL ET CHEMISE

(dialogue en mouvement)

Le dialogue véritable suppose la reconnaissance de l’autre à la fois dans son identité et dans son altérité. (proverbe africain)

Nous explorerons le passage de la narration à l'interprétation dansée. Comment parvenir à la communication entre les interprètes et celle avec le public, à cette échange absolument vital pour l'acte scénique. Nous approcherons les différentes facettes du travail à deux, oscillant entre duo et duel, entre osmose, contraste et dualité.

Comment la ligne qui relie deux interprètes se transforme en triangulation dans son rapport avec le public et que peut apporter ce ‘cercle vertueux’ à la dramaturgie dans la danse.

photo : denise namura

2 et 3 avril 2016
de 10 h à 16 h
(Studio du Théâtre du Mouvement à Montreuil) 

QUI COURT SEUL EST SUR D'ARRIVER LE PREMIER

(les solos)

« Soyez vous-même, tous les autres sont déjà pris. » (Oscar Wilde) 

Travailler en solo est toujours un défi particulier. Dans ce stage nous confronterons le travail en solo à celui en groupe. L’individu face à soi-même et aux autres. Comment affirmer sa personnalité et mettre en valeur nos qualités et défauts. Comment devenir son propre filtre pour arriver à l’essentiel. Comment se livrer (un tant soi peu), sans être livré à soi-même.

Et puisque la solitude est également un plaisir, pourquoi ne pas en faire une solitude partagée. L’interprète comme partie d’un collectif et comment mettre en valeur aussi bien l’un que l’autre. Harmonie et opposition comme outils dans ce délicat exercice de style.